Amantes del cencerro II

Segundo bloque de la entrevista con La selva de Miguel, con una aparición sorpresa, hablando de Cómo pegan esas flores, disco que presentarán esta medianoche en Mil9once.

Amantes del cencerro I

Como previa de la presentación de Cómo pegan esas flores, compartimos la entrevista con La selva de Miguel.

Noticias de ayer Vol. II

Para terminar la semana, otro corte con fecha de vencimiento. El móvil desde Estación Provincial en lo que era la previa de Estación Íntima, ciclo que presentó el sábado pasado un nuevo espectáculo de La Selva de Miguel. Buen motivo para escucharlo: Matías Greco cuenta un poco de qué se trata Caravarnia.

Tan simple como un viaje

Florezcan Los Gorros es un festival independiente de arte que se realiza en un campo (llamado prercisamente Los Gorros) en la zona de Salliqueló. En su blog (recomendable visita, para ver buenas fotos del lugar y darse una idea) explican que “surgió de la necesidad de una reactivación artística en Salliqueló; compartir en un contexto virgen de pura naturaleza, buena música, contemplar buenas obras y pasar todo un día de festejo con nuestra gente”.

El fin de semana pasado fue la segunda edición, que contó con la presencia de 14 bandas (siete por jornada), entre las que había locales, de la región (Casbas, Tres Lomas) y 3 de La Plata: La selva de Miguel, De cuajo y Argonauticks. Es destacable la cantidad de público que acompañó las dos jornadas, como también el hecho de que (salvo las bebidas, que las vendían los organizadores) los puestos de venta de comidas y el estacionamiento fueron administrados por instituciones locales.

La bambalina

A unos 90 kilómetros de Trenque Lauquen, la ruta 85 pasa por el camino de acceso a Salliqueló. Apenas unos metros después de doblar se alza una enorme arcada que anuncia: Capital Provincial del Novillo Tipo. Es un buen anuncio teniendo en cuenta que son las 12 de la noche y que atrás quedaron 7 horas de viaje. Se festeja esa llegada, aunque todavía falta un poco, muy poco. Este acceso desemboca en la rotonda de entrada al pueblo, y ese es un buen lugar para esperar al guía.

Fran Muñoz (integrante de Argonauticks, de La selva de Miguel y de De cuajo, oriundo de esta zona) es el encargado de actuar como anfitrión. Cuando llega a la rotonda y distingue tres personas a la espera, baja del asiento del acompañante con el coche todavía en movimiento. Un saludo rápido pero efusivo y un “vamos, vamos, la fiesta está a pleno”.

La sorpresa aparece cuando lo esperado (o esperable) difiere de lo que ocurre en realidad. Cuanto mayor es la diferencia, mayor es también la sorpresa. Además, si lo real es menos que lo esperado, la sorpresa será desencanto. Por ejemplo, si en la parrilla quedan tres o cuatro huesos pelados, la desilusión cunde. En cambio, si lo que ocurre es que la parrilla está colmada, y además tiene el tamaño de una cama de dos plazas, y además hay cerveza, luces, escenario, mucha gente en un parque muy grande con sectores arbolados, planicie convertida en pista, bancos donde amortiguar el cansancio... Bueno, eso si que es una sorpresa positiva para quienes esperaban un asado, un simple asado. Sorpresa que incluso hace pasar por alto el hecho de que Argonauticks y La selva de Miguel tocaron hace un rato. No importa. Los veremos el sábado y el domingo. “Esto es la previa, apenas”, anuncia alguien. La sorpresa, entonces, se convierte en expectativa. ¿Cuánto más nos deparará este amable pueblo que en apenas diez minutos brinda semejante felicidad?

"Levantarse" y "asado". Apenas esas dos palabras se distinguen entre la modorra del mediodía, y no hay mejor manera de despertar. En apenas unos minutos, con el sol picando en pila, se inicia un viaje de casi 40 kilómetros por camino arenoso que llega hasta una estancia. Quincho, pileta, parque enorme, y después del chapuzón el aviso: el asado está listo. Otra vez, en algo más de 12 horas, desfilan carnes, cervezas y fernet. Si alguno quiere puede volver a la pileta, o puede dedicarse a los deportes extremos, o quedarse a la sombra con la guitarra. Y todavía no llegamos a lo que vinimos.

El escenario

Al caer la noche la primera banda platense se apresta para debutar en el festival. La voz de Matías Greco bien puede transmitir el ruego de la propia tierra partida de sequía: “si viene viento del este cae lluvia como peste”. Pero el viento es (aún en esta noche de sábado) una bocanada constante de aire caliente que no aporta lluvia ni frescura. La selva de Miguel se presenta en versión elástica por las ausencias de Vacho Gamboa (charango) y Fernando Muto (percusión). Los lugares (ya que no los instrumentos) son ocupados por el Tano Riccardo Dessupoiu y Nico Raffino (voz y teclados de Argonauticks, respectivamente).

Los ensayos/zapadas de la tarde hacen que la inusual formación funcione perfectamente, desde la apertura (que es precisamente una zapada vespertina subida al escenario nocturno) hasta el cierre, con tramos coreados por un público local que, evidentemente, ya los tiene más que escuchados. Los aplausos hacen que La selva de Miguel se quede por un par de temas más, y entonces aparecen Police on my back y I faught the law (versiones preparadas para La Plata Calling y que prometen adherirse al repertorio habitual) para cerrar el set.

La bambalina

En algún momento la noche terminó. En algún momento se hizo de día, y el sol volvió a derretirlo todo. Hace falta agua. No sólo en la tierra cuarteada, también en el garguero afiebrado de resaca. El domingo al mediodía Salliqueló está tranquilo. Muy tranquilo. Calles muy anchas desiertas, todas las persianas cerradas para mantener frescas las casas. Por arriba de los techos se ve lejos, muy lejos, casi hasta el horizonte. Un cielo limpio, ya que ni nubes ha dejado este viento persistente.

Desde lejos llegan novedades: los resultados de la encuesta organizada por Twitrock consagraron a La selva de Miguel como banda revelación (además de conseguir también los rubros Mejor video y Mejor arte de tapa). Por si las buenas noticias fueran pocas, los organizadores del festival avisan que sale el lechón a la parrilla y los corderos al asador. Un bocado, agua (todavía) fresca, y se irá la tarde.

El escenario

“...una luna llena de cráteres lejanos...” cantan Fran Muñoz y Matías Monzón. Las voces se entreveran al viento, las acústicas se complementan en una atmósfera spinettiana. Un sonido muy limpio, con melodías simples y arreglos (de voces y de instrumentos) bien trabajados. El dúo es y no es, porque ocasionalmente acompañan Nico Raffino con el teclado y Joako Caminos con la percusión.

Alguna vez definieron que el nombre De cuajo les viene del estilo de las composiciones: personales, arrancadas de lo más profundo. Con los temas de su disco logran crear un clima íntimo incluso en este lugar, muy grande, al aire libre, y con muchisima gente.

La bambalina

El VIP es un living a tono con el entorno: paredes de tamarisco, piso arenoso, sillón de tronco cuya inclinación refuerza la gravedad y hace casi imposible ponerse de pie. Como mínimo, una buena excusa para los que ya encuentran dificultades para mantenerse parados.

Un tremendo tablón es la perfecta mesa de catering criollo, donde un tano amigable se abalanza sobre los restos de un cordero. Carga energía que dentro de un rato derrochará sobre el escenario del festival. Mientras tanto, suena como un grito tribal: “Trumpet, trumpet”. Alguien pide fuego, alguien trae cerveza, se armó.

El escenario

Hace un buen rato que el Nori mira con deseo la consola, con un dejo de nostalgia, con un lagrimón asomando, con un hilillo de baba en la comisura de los labios. Se quería dar el gusto y lo consigue. Cuando Argonauticks sube al escenario el Nori se ubica frente al tablero de sonido, y como el Mano del Eternauta activa botonitos acá y allá. El resultado: un sonido impecable, magistral, trascendente. Hay quienes dicen que a varios kilómetros podían escucharse los acordes argonauticos llevados por el viento.

Ese sonido es el complemento ideal para el excelente show de Argonauticks. Funk, si, pero que por los bordes derrama diversos estilos. El bajo de Matías Castro a veces asoma jazzero, el teclado de Nico Raffino hace colchones pero también tira algún ritmo ska, y la guitarra de Fran Muñoz rockea, rockea y rockea. Joako Caminos maravilla cuando van a enganchar London calling y desde la batería hace malabares entre los platos. La banda queda suspendida en ese sonido y arremete con la versión de los Clash. El Tano disfruta, sonríe, baila y canta. Ya habrá tiempo para bajar el entusiasmo.

Telón final

Queda poco. Pero como despedida, el cielo de Salliqueló se muestra limpio, en todo su esplendor, coronado por una luna, llena, luna llena de cráteres lejanos.

Dicen que todo viaje transforma, que no se regresa como se partió. Claro que la magia no está en el final del camino, pero tampoco está en el recorrido. La magia está en los viajeros.

Las fotos son de Juliana Celle, según la encuesta ya mencionada de Twitrock, una de las periodistas del año.

Un pueblo lejano llama

Son las tres de la tarde y los andenes de Estación Provincial son dos hervideros. Uno, el que da la espalda al hermoso edificio donde funciona el Centro Cultural, porque organizadores, músicos y público tempranero dan los últimos toques logísticos o descansan en una sombra impagable. El otro, el que da la espalda a la gran rambla y a la avenida 72, porque el sol castiga con ganas. Con ganas de castigar. Ahí, precisamente, está el escenario.

Resulta por lo menos llamativo ver al Mago Vidal sentado a la batería, dando golpes discontinuos a los parches. Es la prueba de sonido de Orquesta de Perros, y pronto cada cual ocupará su lugar, para terminar la prueba (y no por casualidad) con la banda tocando casi como música de fondo unos acordes que acompañan frases sueltas: "Mañana de sol, bajo por el ascensor...".

Cinco minutos para que los músicos se refresquen y los perros de orquesta dan inicio formal al festival La Plata Calling, homenaje oficial a Joe Strummer. Son las 15.45 y todavía (luego lo sabríamos) faltan más de 6 horas para que todo termine.

Entre temas nuevos y viejos, y la excelente remera del Eternauta que luce Pablo La Ferrara, aparecen las primeras versiones de los Clash, y particularmente resulta reconfortante que Lautaro Barceló escupa desde la traducción/adaptación de Career Oportunities que "las multinacionales te explotan". Espíritu Clash en contexto argento, esas son las oportunidades que se ofrecen por estos pagos, aunque allá están (hoy por hoy) no tan distintos.

Mientras tanto, del otro lado de la vía, a la sombra, Gustavo Astarita termina de instalar su bunker expendedor de cerveza. La Hermanos & Brothers tiene esa espuma cremosa que da placer disfrutar de a sorbitos, para encontrar un poco más abajo el noble elixir nacarado. Un poco más allá arden los leños: el homenaje (bien) argentino no podía pasar sin chorizo y carne a la parrilla.

Si la diversidad era una de las consignas, el combo que sube a continuación hace gala de ello. Con guitarras, vientos, violín y bandoneón El manijazo no sólo pone esa diversidad sobre el escenario sino también entre el público. Es que estan los que prefieren escuchar sentados y los que en trance bailan, los que miran, los que filman, los que fotografían, los que llegan para conformar un público bien heterogeneo.

Con una formación poco habitual por la auscencia de Federico Mutinelli, Mostruo! como trio ocupa el escenario cuando el sol empieza a retirarse del andén ardiente. Pronto, la sombra hará más habitable ese espacio destinado a las bandas. Pero mientras tanto, Lucas Finocchi digita el bajo y se permite avisar que "parece que anduviera en una bicicleta de una sola rueda". De nuestra parte cabe aclarar que no se nota. La performance de la banda no abandona el rock potente de bases sólidas, para delirio de los presentes (que a esta altura de la tarde ya son muchos, muchos).

Maestro de ceremonia y autodefinido "cara bonita del festival", Caio Armut anuncia la llegada de La selva de Miguel con una recomendación: prestar atención a una versión que la banda ofrecerá en breve y que ya fue presentada en la previa del festival, el 30 de noviembre. Los que estuvimos esa noche sabemos muy bien de que habla. Es que I fought de law modelo Amantes del cencerro eriza la piel, incita al grito de guerra, practicamente obliga a cerrar el puño y corear.

Buen momento para fumar y detenerse a observar. Entre el público circulan el mate y la cerveza. Una remera afirma estar al derecho mientras que dados vuelta están los demás, otra con una cabeza calva al frente sobre fondo negro se acerca a la parrilla y al retirarse muestra sobre la espalda el clásico Sumo con la clásica tipografía. Flota en el aire del homenaje a Joe Strummer ese otro homenaje paralelo, y así como antes del principio se recordaba la "calle con arbóles", antes del fin habrá otro guiño al rockero nuestro.

Los uniformes negros con vivos naranja fluo aparecen sobre el escenario. Otra formación con auscencia: La secta no cuenta en esta ocasión con Gastón Cingolani. Al menos, no de cuerpo presente, pero si en las pistas que dejó grabadas. Banda que experimentó cambios rotundos desde sus lejanos inicios hasta ahora (tanto en formación como en estilos) mantiene sin embargo esa atmósfera oscura y opresiva representada en una performance casi agresiva. Como no podía ser de otra manera, Rock in the Casbah suena como hecho a medida, mientras un grupo de niños y niñas saltan al ritmo de la música sobre las vías vacías. "La secta kids" dice Marcos Scarafoni también sorprendido al bajar del escenario.

La tardecita es esa bisagra en que el día se convierte en noche. Hay quienes le llaman ocaso, pero por acá le decimos tardecita, con ese diminutivo simple y cotidiano que indica que la tarde espesa y agobiante se hace más fresca, se achica, y le sigue otro diminutivo: la nochecita, que todavía es pequeña, que crecerá hasta ser noche echa y derecha.

Precisamente, a la tardecita Pérez sube al escenario para abrir su set con Chicos y chicas, que incita al baile de pequeños y timidos grupos. Se avecina un climax. El flaco Sagasti salta al ritmo de Perdido en el súper, y canta/traduce/adapta hasta que la base queda sonando sola y la voz arremete (al borde de romperse pero sin desbarrancar) con un “uh, in the morning yeah!”. Ahí andará el Pelado rockeando con Strummer, recordando los buenos viejos tiempos en la London setentista.

Ya es de noche, y todavía falta. Es el turno del Milano. Milano frontman. Milano rocker. Milano que canta Polcias y ladrones y se va de paseo entre el público. La banda queda sonando y el Milano desaparece. Por ahí anda, habla con alguien, arregla una fecha para el año que viene, pide una cerveza. La banda sigue sonando. Ahí vuelve. Se sirve un vaso y dice “Será que con los años me pongo místico, pero un cierre así habla muy bien de como empezará el 2012”. Rock, Milano, rock. Que así sea.

Se levanta viento y la noche refresca un poco más. El gazebo debajo del cual se vende la cerveza ya fue desmontado para evitar que ruede por el andén llevandose una parte del público que todavía no escuchó todo. Otro gazebo, bajo el cual el líder del peronismo posmoderno reparte sambuches de vacío a diestra y siniestra, amenaza con elevarse como la cometa de la farola. También se pliega.

Mientras tanto, sobre el escenario, el Tano Riccardo Dessupoiu se apresta junto a los otros integrantes de Argonauticks. Tiene mucho que ver con todo esto, el Tano. A él se le ocurrió alguna vez contactar a la Fundación Strummerville para oficializar este festival homenaje. Todavía sin una respuesta juntó al resto de La Camorra Producciones, y entre todos armaron esta fecha que promete quedar registrada en los anales del rock platense.

“Estuvieron toda la tarde sentados, vengan para acá, acerquensé” agita el Tano, señalando la enorme pista que prestan las vías. Más que vías, los rieles invadidos por un pasto breve, como alfombra de alto tránsito. El público se acerca, primero tímidamente, de a poco perdiendo las inhibiciones, para danzar al son del funk rock argonauticko. Queda como cierre un clásico de los Clash, no por casualidad: es el que presta nombre al festival. Argonauticks hace London callin' y Strummer, es de suponer, se da por bien homenajeado. Pasaron ocho bandas platenses, bien diversas en estilos, que junto a los temas propios ofrecieron a un numeroso público versiones de temas de The Clash.

Son algo más de las 10 de la noche. Ha corrido mucha cerveza por estos vasos, muchas bandas por este escenario. Hace un mes y medio la noticia corrió como reguero de polvora: van a hacer un festival homenaje a Joe Strummer. Desde entonces, más de uno volvió a escuchar a los Clash, a vibrar con el punk, a flotar con el reggae, y saltar y hacerse la cresta y cantar en un inglés de mierda y esperar marcando los días a que llegue la fecha. Tanta expectativa no fue defraudada.

Canciones pigmeas

La discografía platense está que arde y desde el viernes pasado se suma un nuevo título. Se trata del primer disco de La Selva de Miguel (¡y los amantes del cencerro!) intitulado Canciones pigmeas, gran trabajo que se puede conseguir en La disquería (54 e/ 8 y 9). Además, ya tiene fecha (o mejor dicho, fechas) de presentación: será todos los viernes de noviembre (4, 11, 18 y 25) en Cambalache (Club Brandsen, 60 e/ 23 y 24), algo así como el segundo hogar de los selváticos miguelianos.

La ocasión es propicia para compartir con todos ustedes un fragmento de la charla que mantuvimos con la banda, en los inicios del mes de mayo. El corte, precisamente, refiere a sus impresiones, experiencias y desafíos en relación a la grabación de un disco que (por aquel entonces) era apenas un deseo.

El audio de unos ocho minutos va con yapa final y con un abrazo de congratulaciones para La Selva de Miguel por el gran debut.

Welcome to the jungle

La Selva de Miguel se encuentra dándole los toques finales a "Canciones Pigmeas", su debut discográfico a aparecer en el mes de octubre.

El nombre reemite al ciclo que estuvieron haciendo en Cambalache, el comedor del Club Brandsen. Además del espacio para tocar durante el año, el emprendimiento gastronómico funcionó como mecenas para financiar la realización del disco.

Producido por Alfredo Calvelo, "Canciones Pigmeas" contiene 11 tracks en los que se reflejan los distintos tipos de flora y fauna que habitan en La Selva de Miguel que fueron grabados, mezclados y masterizados en Estudios Hollywood.

Además de los integrantes estables de la banda (Matías Greco, Fernando Muto, Joaquín Caminos, Francisco Barreña y Nacho Gamboa), participan de las "Canciones Pigmeas" instrumentos ejecutados por Calvelo y participaciones vocales del Tano Riccardo (Argonauticks), Lucía Barreña, Andrés Pomato y Antonela Dante, mientras que la gráfica del disco está a cargo de Gabriel de Carolis.

Transtorno de rock

Según la definición académica, ciclotímico es "quien padece una forma leve del trastorno bipolar, también llamado ciclotimia, caracterizado por episodios alternados de cambios en el estado de ánimo que van de una depresión leve o moderada a hipomanía. La hipomanía se define como períodos de estados de ánimo elevados, euforia y exitación que no desconectan a la persona de la realidad". Según la definición del rock platense, Ciclotímico es el nombre de una serie de recitales a desarrollarse, con una frecuencia quincenal, durante los meses de agosto y septiembre en la sede de Max Nordau.

Luego del puntapié inicial, que se dará este viernes (ambiguo como el ciclo, no podía prevalecer la idea primaria de inaugurarlo un sábado) con las presentaciones de Mostruo!, Pájaros, La Selva de Miguel y Argonauticks, la cita será cada dos sábados y por el escenario pasarán referentes de la música de la ciudad, de otros lares del país y -quién sabe- del planeta. Así que a estar atentos, ya que el iceberg muestra en su punta números como Milano, Romapagana, Piernas de Mujer y Malhú.

Manjar Nº 9... EL C#%O TE LLUEVE!!

Selvas hay muchas: la selva negra, la selva amazónica, desde luego, la selva aleman. Pero nosotros preferimos la Selva de Miguel, que tiene menos bestias salvajes y más músicos. Así que los invitamos para que se den una vuelta por nuestra terraza, y disfrutamos ahí de algunas de sus canciones pigmeas.

Además, como cada viernes, pusimos sobre la mesa una serie de manjares en impecable presentación: el disco, un cumpleaños imposible, la primera entrevista subtitulada de la radiofonía argentina, y toda la data para salir el fin de semana que ahora ya pasó, pero que en aquel momento era pleno futuro.

Aquí lo tienen, de punta a punta, de pe a pa.

La Secta: "Pororor" (Peccata Mundi, 2008)

Palo Pandolfo y La Fuerza Suave: "Barrilete" (A traves de los sueños, 2002)
Mi Pequeña Muerte: "Los Hoteles del Centro" (Un futuro Brillante, 2009)

La Selva de Miguel: "Corazón"
La Selva de Miguel: "Ojotas"

Tranquiloenano: "Curado de espanto" (Fenómeno, 2011)

Toy Selectah: "Sonidero Compay"
Toy Selectah: "Half Colombian Half Mexican Bandit"

La Selva de Miguel: "La espera II"
La Selva de Miguel: "Don Nadie"
La Selva de Miguel: "El Cuco"

Hermano Perro Pocket Orquesta: "El delicado beso del puñal" (caja Roja, 2010)

Morphine: "Scratch" (Yes, 1995)
Morphine: "Like Swimming" (Like Swimming, 1997)

Sid Vicious: "My Way"
Sid Viciuos: "Submission"

Ranas Toro: "Cabalgando" (Demo, 2009)

Nueve

Ya estamos en la cuenta regresiva para el noveno capítulo de Manjares en la Azotea.

La Selva de Miguel se acerca para conversar y tocar sus canciones pigmeas.

En las efemérides celebramos un cumpleaños a todo pogo.
Un Deperlas subtitulado, con Morphine.

Y como siempre: el disco de la semana, la agenda para saber para donde arrancar el fin de semana y alguna que otra cosita más.



Manjares en la Azotea Nº9. Viernes 6 de mayo de 2011. 21 horas.

Radio Estación Sur. 91.7 Mhz ::: www.radioestacionsur.org